Galería de imágenes de exposiciones sobre diversos temas
Título | Lugar/ Medio de publicación |
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“El vestido ancestral afro-creole en tiempos de globalización” – III | Exposición itinerante |
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…la vestimenta afro-creole como lenguaje cotidiano en una toma de posición política e intelectual en cuanto deconstrucción para reconstruir dimensiones más allá de todo paradigma. Se trata, entonces, de transgredir la semiótica de las imágenes visuales comunes en una de íkonos primigenios de las culturas ancestrales, quizás con la fuerza de la extrañeza, y a partir de ésta, preservar la memoria histórica y estética del arte afro-creole, tan invisivilizada. La ikonografía afro-creole en los textiles abstrae, en imágenes, los adornos, creencias y caprichos, el arte de la agricultura y reinvenciones de animales reales o míticos. Cuenta relatos. Nos pasea por el Weltanschauung o filosofía de vida y, de muerte, de nuestros antepasados, tan desconocidos. El vestido ancestral traspasado por la haute couture, reelabora ese vasto conocimiento primitivo con la innovación y el empoderamiento de identidades antiguas, pero renacidas desde el universo creole y lanzadas hacia las culturalidades de lo cosmopolita. Sin perder el alma, de la cual él procede. Las prendas de vestir exhibidas, son piezas de arte. Son el resultado de juntar conocimientos desde diferentes disciplinas a través de la investigación y experiencias de vida de la creadora. Es así como la memoria, reconstruida en las piezas, es un constructo, una actualización del pasado en coherencia con lo que yo creo que es relevante para el presente y, para el futuro del ideal de africanía. Esto es, cómo la aceptación de identidades redescubiertas armoniza con el reconocimiento a la diversidad étnica, consagrada en la Carta Política de Colombia. Para mí, en un acto puro de emancipación decolonial. …Afro-Creole costume as an everyday language in a political and intellectual position of deconstruction in order to reconstruct dimensions beyond any paradigm. It is a question, then, of transgressing the semiotics of common visual images in one of primeval icons of ancestral cultures, perhaps with the force of strangeness, and from this point on, preserving the historical and aesthetic memory of Afro-Creole art, so invisivilized. Afro-Creole ikonography in textiles abstracts, in images, ornaments, beliefs and whims, the art of agriculture and reinventions of real or mythical animals. It tells stories. It takes us through the Weltanschauung or philosophy of life and, of death, of our ancestors, so unknown. The ancestral dress straddled by haute couture, re-elaborates that vast primitive knowledge with the innovation and empowerment of ancient identities, but reborn from the Creole universe and projected towards the culturalities of the cosmopolitan. Without losing the soul from which it comes. The garments on display are pieces of art. They are the result of bringing together knowledge from different disciplines through research and life experiences of the creator. This is how memory, reconstructed in the pieces, is a construct, an update of the past in coherence with what I believe is relevant for the present and for the future of the ideal of „Africanía“. That is, how the acceptance of rediscovered identities harmonizes with the recognition of ethnic diversity, which is enshrined in the Political Charter of Colombia. For me, in a pure act of decolonial emancipation. Ruby Jay-Pang Somerson |
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Museo Histórico de las Indias |
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“El vestido ancestral afro-creole en tiempos de globalización” – II |
Banco de la República – Centro cultural |
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“The ancestral costume in times of globalization” I |
University of the West Indies Mona Campus |
“Faiya said: fogones tradicionales raizales” |
Banco de la República – Centro cultural |
Faiya said: fogones tradicionales raizales